我的Audio個別課

11/24中午午餐時間，在NHK-CTI教室的一個角落，

年代的永翔和翻譯佳華陪著我餓肚子上課，

千葉陽介老師(Mr. Yosuke Chiba)正認真地在回答我的提問。

行前就發現這次整個課程的規劃，幾乎看不到Audio的相關課程，所以就自行擬了關於製作HD節目聲音方面的一些問題給承辦單位，懇請轉交給NHK的老師，希望能尋求到一些解答，很意外地，因此我得到了一堂額外的Audio個別課。由於課程的安排已滿，經過商討，我的個別課只能利用中午吃飯的短短時間，儘管如此，心中仍非常感謝有這樣的機會可以當面向NHK的前輩請益。

我們的課是以問答方式進行，心得大致整理如下：

1. NHK在錄製HD節目的過程中，音訊方面是採用無壓縮錄音。基於兩點原因：其一是為了得到好的音質，其二是相較於影像，8軌無壓縮的音訊資料量其實是很小的。

2. 在錄製5.1 Surround Sound的節目時，使用的Recorder是Panasonic HD D-5，原因是其在性能上比較穩定，而且可直接錄下無壓縮的8個音軌。而此行在參觀NHK Broadcasting Center時，我們眼前所見真的都是Panasonic HD D-5的天下。

3. 在NHK除了新聞節目是使用Sony的HDCAM錄製外，其他節目幾乎都是採用可錄8軌的Panasonic HD D-5，新聞之所以沒選擇HD D-5的原因，主要是因為其無CAMCODER可用。

4. 問：如果採多聲道環繞音場(Multi-channel Surround Sound)製播節目，在前置、錄製中，以及後製的作業流程上，是否有訂出一套S.O.P.？如果有，能否提供參考，例如：基本的人力需求、作業時間上的需求、技術的協調、前製和後製如何分工…等。

這是個大哉問，一開始我只得到了一個簡答，千葉老師回答我：跟SD時期一樣。不死心的我只好換個方式繼續追問SD時期的情況。於是得到了以下的訊息：

‧SD時期，各類型節目Audio人力需求與分工如下：

節目類型	收音人數編制	後製人數編制
紀錄片	2人	2人
音樂	5人	2人
戲劇	4~5人	2人
運動	一般5人，例如轉播棒球時，OB車上有2人、主播室1人、球場2人。 高爾夫則需要20人	2人

‧關於前置作業時間：

紀錄片、音樂、運動等類型的節目，大約一年前會決定是否要做5.1 Surround Sound，並且會確定好工作人員，前置作業是與企劃同時並行的。此外一般節目，會給一天的時間做Sound Image的構想，Mic. Setting和Soundcheck也各自擁有一天的時間。

‧運動類的節目通常已有固定的佈線圖，只做微調。

‧通常戲劇和紀錄片會進後製，所以只把該收的聲音分別收齊，之後供後製使用。

‧古典音樂會的5.1 Surround Sound Image：音樂主要還是來自前方，環繞部分只放觀眾反應和Reverb.

‧戲劇通常不做5.1 Surround，現場有觀眾的節目才會考慮做surround。

5. 由於目前大多數的觀眾仍還是只能收聽立體聲，所以要注意Downmix成Stereo時的聲音狀況，是否正常。由於要因應如此狀況，呈現出最好的Downmix結果，

基本上許多收音的形式是固定的，但這是長期經過許多實驗而共同決定的。

6. NHK的Audio人員有做不同節目類型的專業分工，例如：紀錄片、戲劇、運動、音樂…等，每一個節目類型的Audio編制人員約各有15人。

7. 在轉播運動類節目的現場環境收音，現在已不喜用集音器，而多以Shotgun收音，理由是觀眾加油聲會太吵。

8. 當遇到Live播出Multiformat(HD/SD)時，影音同步調校並無特殊儀器可用，仍採傳統方法對嘴，請人在攝影機前唸〝Pa, Pi, Pu, Pe, Po〞。

9. 問：NHK製播HD節目的成音室(Audio Room)之標準設備包括哪些？

千葉老師的回答又是同SD，追問之後得知有增加了DAW相關設備，而在Console方面，廠牌包括有TAMURA, AMEK, SSL, Neve, Fairlight等。不過在參觀NHK Broadcasting Center的三個副控時，我看見的都是TAMURA的Console，千葉老師說這是因為TAMURA的製造商在日本，其價位上相對較低廉，且跟NHK的配合度很高，可以因應需求而製造，聽到這點，就令人相當羨慕。另外，此行中，我發現NHK除了有很強的技研中心，在技術與器材做研發與支持外，與日本的高階器材製造商也有密切的合作關係，這應該也是日本可以走在世界尖端的原因之一吧！

10. 有必要做後製的節目，會同時做多軌的錄製，例如音樂節目常會錄到48~96個音軌。千葉老師說：在NHK，成音後製室至少有15間。

11. 問：多聲道環繞音場的外景收音需要的設備為何？一般的經驗為何?

千葉老師在電腦上展示了兩種麥克風架的圖片，其一是他們請雨傘製造商特別製造的大型傘狀麥克風架，其上平均配置6支omni麥克風；其二是較小型的X型麥克風架(Schoeps IRT- CROSS)。Recorder則是用可以同時記錄6軌的Fostex PD-6 。

經過這堂特別課後，我終於明白爲什麼當我們向日本的先進詢問：SD轉化到HD在製作上有什麼不同時，他們總會回答跟SD一樣，那是因為他們在SD時期就具備了紮實的條件，而我們不論在人員的配置、作業的前置與製作的流程…等各方面都遠遠地不及，所以，在轉換時必定會遇見極大的困難與挑戰。

總觀此行的課程設計重點，多偏重於節目製作概念與Video方面的新發展，少見Audio相關的課程，在未來HD的年代裡，聽覺的經驗會有一個極大的變革，這對Audio將是一個嚴厲的挑戰，我們需要知道更多先進國家的製作概念、方法和經驗的分享，以迎頭趕上世界的腳步，懇請新聞局要繼續辦下去，建議開個專業技術的進階培訓，課程的規劃不只是參訪，而是要有更多觀摩和實際參與製作流程之訓練，因為唯有做中學，才能更清楚的知道精髓與問題所在。當我們有了HD畫面後，也要有HD的聲音做搭配，才能將HD真正落實。

印象深刻的「參訪行程」

在「參訪行程」中最令我印象深刻的是：(依參訪日期排序)

1. Sony Archives

在Sony Archives裡，展示著一個企業成功的歷史軌跡，我看見從1950年代的盤式錄音機、60-70年代的卡式錄音機、80年代的CD、90年代的MD…，其中的研發涵蓋了專業與家用的領域，看著滿屋記憶著歷史的器材，有一種莫名的感動，其為了成為世界的翹楚，不斷精進地研發新技術，逐夢且踏實。

2. Panasonic Centre Tour with Eco House

其推動企業社會責任的經營理念深得我心，堅持以節能、創能、蓄能為創意核心，去開發綠色商品的精神，更是讓人感佩，這是一個懂得內省、溫厚樸實的企業。

3. 2009 Inter BEE

因為時間有限，上午大致瀏覽了一下Audio的Hall，似乎沒見到什麼特別新的器材，只在FAIRLIGHT的攤位上看了一場Demo，以及稍稍逗留在DPA的攤位上，瞭解一下DPA的Surround Mounts。

下午參加了展場舉辦的Audio Production研討會“Current situation and future trend of music production Beyond the post-CD era”，其中Mr. Morten Lindberg和Mr. Mark Waldrep的演講讓我經驗到未來唱片工業的革命，隨著科技的精進，記錄的媒材與格式更為多元，使聽覺得以享受到更高品質的3D Audio，同時，也挑戰了更新的錄製觀念。

4. NHK Archives Center

NHK Archives同時扮演了三個重要角色：保存、活用、公開，在這裡我深深的感受到歷史影音資料保存的重要性，其是國家非常重要的文化資產，是深耕的墊腳石，加以善用可以為未來的節目製作增添許多可能性，還有其Open Program Library的服務，對於文化素質的提升有著不可忽視的潛力。不禁讓我聯想到：公視也有一個圖書館，它曾是我決定進公視服務的一個重要因子，一直以來，我希望它能如此被看重，但可惜的是，它的功能與位階卻逐年縮減。

印象深刻的課程~之九

課程名稱：Program Production in Digital Era

Mr. Yasuma, Professor, School of Media Science, Tokyo University of Technology

安間老師(Mr. Yasuma)一整天的課程下來，猶如此次研修的總複習，其最後提出了一個非常重要的警示：隨著科技的發達，數位時代的紀錄片可以記錄下更多細節的真實，但同時也產生了更容易造假的危機，他希望我們記住：

“BE HONEST TO YOUR CONSCIENCE!”

印象深刻的課程~之八

課程名稱： Documentary Study②：「Welcome Senior」 Education + Documentary

Mr. Sakaue, Senior Producer, Production Center/ Satellite Broadcasting, NHK

坂上老師(Mr. Sakaue)讓我們觀賞和一起思考 “Welcome, our senior！”系列中的幾部影片，這是一個高收視率且獲得過艾美獎和日本獎的節目，每週播一次，每集以一個在社會上有成就的名人為主角，回到小學教室去為學弟妹們上一堂人生的課。以紀錄片方式拍攝，但不像一般紀錄片的那樣費時，節目雖有企劃，卻因為很實驗性，產生了許多化學變化，老師認為平均做4集只有1集是成功的。

教室成為拍攝的舞台，架有2~3台攝影機，製作團隊事先做足了功課，瞭解每個孩子，並與孩子先成為好朋友，所以孩子不怕鏡頭，但上課的狀況是自然發生，並無腳本。

不同的主角呈現出不同的人生哲學，也引導出不同的生命議題，都很觸動人心。

主角〝魔術師〞利用魔術啟發創造力，讓孩子練習瞭解自己，勇敢說出自己的心聲，其激勵自信的成長，並鼓勵要克服生命的弱點，勇敢地面對，生命就會美好。

主角〝無國界醫生〞引出了生命中的兩難問題，讓學生在互動中學習思考，沒有絕對的對錯。

主角〝心臟外科醫師〞，讓孩子們直接面對生死決戰，使其對生命自然產生了一種特別親暱感：生命不再只有自己，而是跟別人是重疊的。

最後，我們也探討了此類節目企劃的最大難處，就是如何避免操作失誤引發不好的效應。

印象深刻的課程~之七

課程名稱：HD Special Shooting

Mr. Yamashita, Principal Engineer, Technical Operations & Engineering Center, Broadcasting Engineer Department, NHK

這堂課山下老師(Mr. Yamashita)為我們簡介了NHK科學性節目的歷史和製作技術，以及從1960年代至今，科學性節目使用特殊攝影的相關設備與技術的流變。課堂中他以“Einstein’s Eyes”這個節目為例，介紹技術協調的流程、如何尋求特殊的設備與媒材、準備拍攝的過程，以及在拍攝現場該注意的事。

他告訴我們特殊攝影就如同〝調味料〞，可以為節目加分。這個節目的主旨是用最新的技術拍攝人肉眼看不到的東西，因為現今的媒體過度偏重娛樂，為讓人重新發現科學的奧妙而製播此節目，透過科學的眼(利用特殊攝影的設備)發現新的事實，讓觀眾看見前所未見的事物，引發其對世界的好奇心。令人感佩的是，為了某個理念的追尋，甚至會與製造商共同研發新器材來達成。

此外，課中還有一支特殊攝影紀錄片〝音のある風景 〞引發了我的興趣，詢問之下，得知其聲音的部分是以5.1聲道環繞處理，進一步詢問了當時現場收音的狀況，山下老師回憶著說：現場是以4支麥克風架在一個X型的架子上做收音，聲音紀錄在一台PCM格式的4軌錄音機上，經後製才成為5.1環繞聲道，不過有點可惜的是，因為他的專業是攝影，沒能更清楚的說明關於聲音的細節。

印象深刻的課程~之六

課程名稱：International Development of Program：Natural History

Mr. Murata, Executive Producer, Special Program Center, Programming Department, NHK

課堂上我們欣賞了紀錄片“Satoyama, Japan’s Secret Garden”，這是村田老師(Mr. Murata)紀錄片系列〝Satoyama〞(里山)之中的一部，得到了許多國際的獎項，紀錄的內容是描述日本中部一個小村莊，如何在人類與自然間和諧共存。

村田老師在NHK已經做了25年的生態類節目，他為我們解析為何日本生態紀錄片不容易獲國際提名，並比較日本與歐美生態紀錄片的不同呈現手法，例如：聲音的處理方式、開場的建構、旁白的處理…等，並說明如何努力突破，拓展國際的接受度。

課中也為我們舉例說明影片中某些特殊影像的拍攝技巧和前置準備，拍攝的時間與經費，如何尋找角色…等，也特別提醒在拍攝前的生態調查、要有充分的想法與收集，以及發現新事物。

其用微觀的手法述說生命，謙遜敬天，更彰顯出無比宏觀的視野，靜默中，我看見生命與生命的對話，有驚嘆有感動，一切盡在不言中。

印象深刻的課程~之五

課程名稱：Idea for Program Development：Education + Entertainment

Mr. Maruyama, General Manager, NHK Educational

丸山老師(Mr. Maruyama)在NHK創造了很多高收視率的節目，他的節目結合了文化和娛樂，發展出其獨特風格，課堂中誠懇地為我們揭開了其製作節目的基底精神，對於學員們提出的人力、分工、經費、工作量、流程…等相關問題都一一加以解說。

我非常喜歡其節目風格取向：看起來輕鬆有趣，卻蘊含著深刻的哲思和教育意涵。

課堂中我記下了一些值得深思的話語，分享如下：

‧人是多面性，同樣的素材，可以用不同的採訪角度，做出不同風格的節目。

‧做節目的基底精神：認真+有趣，哲學和搞笑兼融。嚴肅思考但要詼諧呈現，而搞笑到深的境界如哲學。

‧〝時代背景+搞笑+認真〞，可達到與觀眾的〝對話〞，有對話才會有共鳴。

‧做節目非整理重點，而是成為異同的熔爐(並置異同)

‧愈是要嚴肅面對的主題，愈不可正面相迎。

‧影像如頑皮的貓，如果一直強調會起反感。

‧好看的節目：能引起動機、有對話、不同文化的交流

‧電視扮演的角色：人與人的互相瞭解

印象深刻的課程~之四

課程名稱：HD Program Making：How NHK has developed HD programs

Mr. Sekimoto, Executive Producer, NHK-CTI

NHK從1980年代開始發展各式各樣的HDTV節目，推廣HD的魅力，關本老師(Mr. Sekimoto)在這個發展中是非常重要的製作人，整個就像是一部活字典。課堂中藉著節目的展現，講解了其在各種節目耕耘的腳步和挑戰，相當精采。

他運用HD攝影機從外太空拍攝地球，也研發各種特殊的鏡頭和技巧來拍攝肉眼所看不見的世界，隨著學員們的提問，也談到了佈景的製作、HD化妝品的特性，以及如何面對SD 和HD的轉換過渡期，並比較兩者的不同處，將HD的優缺點忠實的告訴我們。他說：

‧HD的本能是寫真，所以利用的素材也要接近真實。

‧如果你想要挑戰，就用HD拍攝，但你會發現不管你有多少錢，總會赤字。

‧不能說做不到，而是要努力開發。

‧利用HD忠實紀錄，力量很大，要好好珍惜。

印象深刻的課程~之三

課程名稱：Prospect for the Digital Era：Digital Switchover in Japan

Ms. Shigemori、Associate Director、Corporate Planning Bureau、NHK

11/13是我們在NHK-CTI的第一堂課，重森老師(Ms. Shigemori) 以 「Digital Switchover in Japan ~Footsteps and Challenges~」 為主題，詳盡地說明了日本數位化的發展進程，包括時代背景、如何加強涵蓋範圍、如何推廣、數位化後有的新服務、如何應變即將面臨的類比與數位全面切換的挑戰，以及日本獨特的手機多媒體服務。

在這堂課中瞭解到：日本政府對於2011年的全面數位化廣播，做了可以想得到的各種努力、測試和補救，可說是充分地準備了，為此其與民間企業亦通力合作，儘管如此，他們仍小心翼翼地深怕做得不夠多，會造成少數人民收視權益的損失，看到這樣的逐夢踏實的精神，實在感佩。